我们在写观后感的过程中,可以联系自己的现实生活,在电影结束后,可以通过写观后感来加深自己的对电影的印象,以下是好文档范文小编精心为您推荐的儿电影观后感参考5篇,供大家参考。
儿电影观后感篇1
电影《美丽心灵》是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。故事的原型是数学家小约翰.福布斯.纳什。英俊而又十分古怪的纳什早年就做出了惊人的数学发现,开始享有国际声誉。但纳什出众的直觉受到了精神分裂症的困扰,使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。面对这个曾经击毁了许多人的挑战,纳什在深爱着的妻子艾丽西亚的相助下,毫不畏惧,顽强抗争。经过了几十年的艰难努力,他终于战胜了这个不幸,并于1994年获得诺贝尔经济学奖。
在影片中纳什大学时期在巨大的压力下就出现了幻觉,在他虚构的世界中出现了他的室友查尔斯和查尔斯的侄女。在他进入惠勒实验室之后他的虚拟世界又出现了一个神秘的长官威廉.帕彻招募他参加一个绝密的任务,破解敌人的密码。他出现这种精神症状其实就是因为他已经患了精神分裂症。
起初纳什身边的人并没有发现他的异常是因为患上了精神分裂症,只是觉得他的性格孤僻行为有些怪异。但,随着纳什的行为越来越怪异,常常做出常人感到莫名其妙的事情,他身边的人才逐渐意识到他已患有精神病。
约翰.纳什无疑是一个天才,年纪轻轻就在数学方面取得了巨大的成就。但他十分不善于与人交往,对于成功的渴望也十分大,给他自己造成了巨大的压力且无法找人倾诉。久而久之,他也患上了精神分裂症。
在影片中,最能触动人心灵的无疑就是纳什的妻子艾丽西亚对丈夫那种紧紧跟随的爱情。尽管艾丽西亚在帮助纳什治疗的过程中,身体和心灵都承受着巨大的痛苦,但她始终都选择在他身边支持他,帮助他。影片最后纳什获得诺贝尔奖在颁奖礼后为艾丽西亚披上披肩,两人相互扶持着向前走,我想这也是对爱情最好的定义。
纳什最后其实并没有完全康复,他依然看得到查尔斯,小女孩,以及威廉.帕彻,但他已清楚他们都不是真实的,并能控制自己忽略他们。他能逐渐康复起来,艾丽西亚不离不弃的支持无疑是最主要的因素,其次他自己战胜疾病的决心和身边那些朋友的帮助也是十分重要的。
影片中,纳什的性格其实是很矛盾的,他是个勤奋且聪明的人,只是他身上傲气很重且难以相处,这也是别人对他既钦佩又反感的原因。但当看到纳什为精神病所缠身的时候,又不禁让人感叹可惜了这样一个天才。
影片之所以叫"美丽心灵",我想美丽的心灵所指的应该主要是指纳什的妻子那种对丈夫不离不弃的那种心灵的美丽,另外,纳什自己对抗病魔的决心和纳什的朋友们对他的帮助又何尝不是美丽的呢?
看完《美丽心灵》之后,既感动于影片中的每个动人画面,又感受到一个健康的心理状态对我们也是十分重要的。我们在平时生活中既要努力地做好每一件事情又要及时排解自己的压力,更要与周围的人建立起良好的关系,提高自己的交际能力,这样才能使自己健康地生活下去。
电影《美丽心灵》是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。故事的原型是数学家小约翰·福布斯·纳什。英俊而又十分古怪的纳什早年就做出了惊人的数学发现,开始享有国际声誉。但纳什出众的直觉受到了精神分裂症的困扰,使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。面对这个曾经击毁了许多人的挑战,纳什在深爱着的妻子艾丽西亚的相助下,毫不畏惧,顽强抗争。经过了几十年的艰难努力,他终于战胜了这个不幸,并于1994年获得诺贝尔经济学奖。
在影片中纳什大学时期在巨大的压力下就出现了幻觉,在他虚构的世界中出现了他的室友查尔斯和查尔斯的侄女。在他进入惠勒实验室之后他的虚拟世界又出现了一个神秘的长官威廉·帕彻招募他参加一个绝密的任务,破解敌人的密码。他出现这种精神症状其实就是因为他已经患了精神分裂症。
起初纳什身边的人并没有发现他的异常是因为患上了精神分裂症,只是觉得他的性格孤僻行为有些怪异。但,随着纳什的行为越来越怪异,常常做出常人感到莫名其妙的事情,他身边的人才逐渐意识到他已患有精神病。
约翰·纳什无疑是一个天才,年纪轻轻就在数学方面取得了巨大的成就。但他十分不善于与人交往,对于成功的渴望也十分大,给他自己造成了巨大的压力且无法找人倾诉。久而久之,他也患上了精神分裂症。
在影片中,最能触动人心灵的无疑就是纳什的妻子艾丽西亚对丈夫那种紧紧跟随的爱情。尽管艾丽西亚在帮助纳什治疗的过程中,身体和心灵都承受着巨大的痛苦,但她始终都选择在他身边支持他,帮助他。影片最后纳什获得诺贝尔奖在颁奖礼后为艾丽西亚披上披肩,两人相互扶持着向前走,我想这也是对爱情最好的定义。
纳什最后其实并没有完全康复,他依然看得到查尔斯,小女孩,以及威廉·帕彻,但他已清楚他们都不是真实的,并能控制自己忽略他们。他能逐渐康复起来,艾丽西亚不离不弃的支持无疑是最主要的因素,其次他自己战胜疾病的决心和身边那些朋友的帮助也是十分重要的。
影片中,纳什的性格其实是很矛盾的,他是个勤奋且聪明的人,只是他身上傲气很重且难以相处,这也是别人对他既钦佩又反感的原因。但当看到纳什为精神病所缠身的时候,又不禁让人感叹可惜了这样一个天才。
影片之所以叫“美丽心灵”,我想美丽的心灵所指的应该主要是指纳什的妻子那种对丈夫不离不弃的那种心灵的美丽,另外,纳什自己对抗病魔的决心和纳什的朋友们对他的帮助又何尝不是美丽的呢?
看完《美丽心灵》之后,既感动于影片中的每个动人画面,又感受到一个健康的心理状态对我们也是十分重要的。我们在平时生活中既要努力地做好每一件事情又要及时排解自己的压力,更要与周围的人建立起良好的关系,提高自己的交际能力,这样才能使自己健康地生活下去。
儿电影观后感篇2
在久违的电影院里,和家人们一起看了点映。一边是炮火纷飞、断壁残垣,一边是灯火通明、歌舞升平。一边是地狱,一边是天堂。河两岸的人们生活在同一个社会,又活在不同的世界里。
明知生之渺茫,依然坚持战斗的一身肝胆;明知此去不归,依然身围炸弹纵身跳下同归于尽的不回头;明知此生再难见爹娘妻儿,仍然为国捐躯的一往无前……没有人愿意牺牲,却有人不得不牺牲。
纵使是市井混子,在国难当头时,也愿意舍得头颅去碰那子弹一颗。生如蝼蚁亦有鸿鹄之志,命如纸薄却有不屈之心。民族血性一直如此。面对着中华民族共同的敌人,拼了。
租界里的人看着四行仓库里的八百壮士浴血奋战,现在的我们在这大荧幕上看着那段黑暗无边,泣血挣扎的历史,不是全貌,却也掀开了一角,让我们窥见那无奈、无助、无望被裹挟着、推动着,那无畏、无惧和无穷的力量在守护着,奔涌着。
没有战争不惨烈,以前的飞机大炮、狂轰滥炸,如今的明抢暗箭,防不胜防。历史告诉我们,落后就要挨打。新的时代,新的挑战,新的战斗,如今的我们,能做些什么?又该做些什么呢?
至少,我们可以再多一点努力,去多了解一些那个战火纷飞的年代,前事不忘后事之师。历史不只是课本上的一个个数字,是来时的路,也是未来前行的灯塔。
儿电影观后感篇3
故事发生在:贫穷的村子里,有一位老人家,他十分和蔼,一天一个小女孩从上河村里跑出来,由于,很多天没有吃东西,结果,饿晕了,那位好心的老人家收留了她,当小女孩醒来的时候很怕老人家,老人家递给小女孩她奶奶做得小风车还给小女孩吃大饼,老人家问她:“你叫什么名字?”她说:“我叫小花。”婶娘自己生不出孩子就十分讨厌小花,三番两次的把小花赶走,第1次,婶娘想把小花送回上河村,骗小花说:“小花,陪婶娘去超市一下。”但被爷爷发现了。第2次,婶娘想送给别人对小花说:“小花,婶娘带你去骑自行车好吗?”小花马上上了自行车。婶娘把小花送给了别人,小花拉着婶娘的衣服不放,婶娘把小花放在那里走了,小花连忙拉着婶娘的自行车,一不小心,小花摔了一跤,但是,小花不怕,还要跑,婶娘骑得太快了,也摔了一跤,就这样小花回家了。我认为这一段叫:“害人始终是害己。”
过了一天,小花拿着奶奶给她做得小风车,她突然看到了一只白母鸡走出去,小花就偷了两个鸡蛋,一只手拿一个,对蓝天看了看,往左边看,看到了婶娘用手拍了小花的一只手,一个鸡蛋掉了又拍了另一只手,另一个鸡蛋也掉了,婶娘又把小花的小风车踩得破烂不堪,小花很害怕,哭哭啼啼的说:“婶娘,别踩了,小花在也不偷了……”这里我认为小花不应该偷鸡蛋,偷是不好的行为。
过了几天,小花上学了,放学时小花取出铅笔,对教师说:“教师,你以后改我作业可以用铅笔改吗?”教师不假思索的问:“为什么,难道你家很贫穷吗?”小花说:“铅笔改了用橡皮能擦掉,用红笔就擦不掉了。”教师说:“好。”过了一天,小花趴在墙上做作业,听到婶娘在说:“你也帮我抓些药来,我也没了。”叔叔说:“你的药吃了一年也没用,不用了。”婶娘说:“那你帮我抓一百只蚂蚱来。”又过了几天,小花抓到一百只了,但,听到婶娘的叫声,马上跑进去,没想到被婶娘推了一把,手上流了许多血诶,被婶娘看到了,小花马上找根奶奶,让根奶奶帮婶娘治伤,根奶奶看到小花的手让根爷爷去帮小花包扎。婶娘问根奶奶:“小花的手怎么样了?”根奶奶说:“流了那么多血,能不疼吗?”根奶奶刚走小花就拿着一碗用蚂蚱做的药给婶娘吃,并说:“以后的药我来帮你煎。”
“是爱,让我成长,让我明白,生活中不止是血是浓的!”
故事情节虽然简单,但令人感动的镜头却很多。忘不了,小花为婶婶生孩子而去抓蚂蚱,忘不了的镜头太多太多,可使我最感动的是一个字:“暖!”
儿电影观后感篇4
有句话叫期望越大,失望就越大。越大的期待,结果就是各种吐槽和不满。
自从《满城尽带黄金甲》之后,张艺谋就是炮灰。动不动第五代导演的标签就贴上去了,然后一顿批。其实,有些人的价值可能就在于他拍的某一部电影,何况张拍的不止一步。江山代有人才出,张的式微显示的是中国电影市场的繁荣,我觉得是好事儿,为什么要一直苛责其人呢。所以说,看归来的时候,一定要记得,忘记这部电影是谁导演,是谁主演,是谁编剧,是谁制作。
单纯地看电影,多么难得的事情。且看且珍惜。所谓看电影,就是选择拿一张票,然后坐到封闭的空间里面,和一群陌生人一起,感受荧幕上发生的人和事儿。一部电影里面有一点可以触发到你,这就是部好电影。一部好电影,就跟一本好书的价值一样。
这段故事据说取材于严歌苓的《陆犯焉识》的最后一部分。其实没看过这本书,严歌苓的小说倒是看了不少。她的故事很细腻,关注的点儿很特殊。虽然没看过这本书,但是耳闻过,讲文革的故事的书。想来这本书的重头戏是没法儿拍成电影的,邹静之从中选了一段儿,也算是难为他了。 所以看完这部电影,最大的疑问是,两个人的感情为什么这么好?万物皆有因果,所以决定找来这本书看一下,两个人以前到底发生过什么事情。总觉得他们的这种感情的早就,很大一部分是时代的结果。我一直都觉得这两个人在现实生活中有原型,而且可能严歌苓还采访过这两个人。 冯婉瑜、陆焉识,这两个名字好好听,特别对我的口味儿。陈道明用特别磁性的声音喊出“婉瑜”的时候,整个人心都化了。第一次觉得陈道明除了帅以外,声音竟然如此赞。 这部片子,基本上是从头哭到尾。妆完全花掉了,本来说是去超凡蜘蛛侠的,结果买票时候出现了误会,要不然就不能化妆看电影。预料到泪点会比较多,但是没想到自己从头哭到尾。一包纸巾不够用,而且擦得眼睛疼,鼻子也疼。
国产电影喜欢制造泪点,这是我一直都知道的。所以准备纸巾是我每次看电影的必修课,而且知道要看电影的话,一般不化眼妆。打心底来说,归来这部电影的泪点真心不多,主要集中在两人相见而不得的时候,还有后来文革结束,他回来之后她早已认不出他的时候。后面整个故事相对比较平淡了,但不知道任何一个节点都能引爆我的泪腺。 我一直都在想,我为什么会哭。电影情感的渲染固然是一部分,如果条件允许的话,我觉得我想大哭。酣畅淋漓的那种哭,在电影院的时候觉得会打扰到人家感觉不太好的样子,就忍着,结果心理真心忍的难受。哭的原因是明明每个人都很善良,可是却没有我心目中美好的结局。 一家人,本该是相亲相爱,那么好的条件,那么丰厚的生活背景,那么渊博的学识。可是不是任何人的错,所有的人都善良的让人心疼,就早就了不是我心中;理想状态的他们。可能这种状态对他们来说已经最好了,可是我却不愿意接受这样的事实。如果事情发展按照常规的有坏人的话,那么所有的错都有了归咎,我就不会感觉到一股气憋在心里面了。虽然我喜欢情节发展没有任何坏人的出现,但是也绝不希望善良的人都落不了好下场。理想主义的意识还是那么重。所以,泪腺才会这么发达。 看了陆犯焉识的简介,发现陆焉识年轻的时候也曾叛逆过。经历文革之后,能对妻子这样,说明冯婉瑜是个顶好的女人。我喜欢这样的情节设置,喜欢他们之间日久生情的这种爱情。从不相信一见钟情,只有经过时间和事件沉淀的那份感情才是最最刻骨铭心的。从农场跑出来的陆焉识,偷偷回家看妻女一眼,屋内的冯婉瑜感受到了屋外的陆焉识的存在,可是不敢开门,在里面含着泪,掉不下来。门外的陆焉识忐忑,终究为了见妻子一面被抓回去。两个人在火车站天桥始终没有碰到的双手是多少观众的遗憾,这个泪点完全是顺理成章了。 当然,他们的女儿在整个矛盾中起着十分关键的作用。
戏剧冲突的引爆点儿,引领者每一步剧情的发展,设置地合情合理,滴水不漏,让观众爱也不是,恨也不是,最后就只能自己默默地哭了。天下间父母对子女的爱都是一样的,无限包容,无限无私,从不责怪儿女,陆焉识说,自己不是一个好父亲,没有陪伴女儿的成长,希望冯婉瑜做个好母亲,替他补偿。女儿举报他,对他来说根本就没放在心上,虽然女儿为此愧疚了很久。让我想起小团圆的一家人,如果他们之前也能早点儿开诚布公的谈,事情可能就没有这么严重了。所以说,无论是家庭相处,还是两个人的相处,一定要开诚布公,决不能各自想各自的。交流是解决问题的前提条件。 毫无疑问,两个人是相爱的。得了健忘症,这点儿绝对过于戏剧化了。不记得爱人长什么样子,但是记得他的笔迹,记得他的琴声。这是一个小bug,到不影响整体的效果。我以为正常的情节发展会是她最后记起了他,没想到不是的。所以这个小说,电影才更加现实,不像单纯地一部小说而已。所以看得人才会更加痛。 陆焉识给冯婉瑜写信念信的情节好感动。这是哪个年代特殊的表达爱情的方式,现在这个社会估计也就没什么人能干出这样的事情了。假如有人这样对我,想必是幽囚必应了。所以说,我的人生是矫情的人生。弹琴的情节也很有爱,虽然她最终没认出他,引得观众一片大笑,我默默地擦眼泪了。明明那么相爱,明明就在对面,却那么远。连泰戈尔都必须承认,这才是世界上最遥远的距离,不是吗? 电影的情节我就不赘述了。接下来说说其他方面的事情了。
化妆。很少见到国产电影的化妆能够做得如此精致。每个人脸上的妆都经得起推敲,经得起放大,这种只有美国大片才做得到。中国电影永远显得那么粗糙。这部戏化妆的bug我都没找到。每个月5号的时候,冯婉瑜都会去火车站接陆焉识,几乎每次,镜头都会定格在冯婉瑜梳头,细心地人会发现,在这几组镜头里面,冯婉瑜鬓角的白发是在不断增多的,这就是化妆的完美体现了。最后的老人妆,几乎看不出是演员本人,我只举一个简单的例子,陈道明多处的妆也都可以看得出来。 演技。电影里面几乎全都是演技派人物。巩俐就不用说了,陈道明也就不用说了。一个眼神、一个嘴角的变化,都是电影情节的需求,真心的大快人心。比起好多不知道在干什么的演员,这部戏真心是好。连各种酱油都是演技派人物。陈小艺、刘佩琦、辛柏青、张嘉译、丁嘉丽、郭涛、闫妮,各种大牌出场不到五分钟,演技都是杠杠的。也只有张艺谋有这种号召力了。 这部戏,不管票房如何,口碑我觉得肯定是在那里了。拿奖肯定是毫无疑问的,就是看会拿到那些了。新一代的谋女郎出现了,发现张艺谋喜欢的美女都是一个类型。对着冯婉瑜和丹丹看,真心觉得她俩有母女像。
儿电影观后感篇5
中国女排的故事几乎家喻户晓,电影《夺冠》力求从更深的层面对细节进行发掘,力求展现中国女排为夺冠而经历的艰辛历程。影片同时也提出了女排精神是否过时的疑问。
据说当初潘多拉的盒子被打开后,人类幸好还保留了一件东西,那就是希望,正是希望让人们坚持向前。中国女排低谷时期,临危受命的郎平说过,她只是给人们带来暂时的希望。话虽这样说,郎平却竭力把这希望发挥到了极致,最大程度激发队员蕴藏的能量,她更想要的是一支积极阳光的中国女排,看重的是乐在过程以及精神的永存,并不是寄全部希望于夺冠。在与实力相当的巴西女排决赛中,理性地说胜负结果在某种程度上已经退其次了。事实上,不管曾经几连冠,长胜不败是不可能的。
你为什么打排球?这个问题并不是可以简单回答,甚至都无法用语言来确切表述,但又是一个不得不回答的根本问题。朱婷打排球最初就是为了能够离开农村,为了减轻家庭的负担。但在老一辈女排精神的激励下,她将自己的目标扩展并逐渐得到升华,成就了球队以及自己人生的辉煌。夺冠路上每个队员的人生中,都具有类似的升华过程。当然能有中国女排这样的平台,她们是幸福的。
郎平率领女排夺冠的经历再次证明,解决思想问题是首要的。到了一定年龄才能体会到,快乐和解放是件多么不容易的事,是件多么难求的事,但它又会激发出多么大的能量。推及我们每个人正在做的大事小情,都可以问自己是为什么,可以尝试在心底回答一下。
其实每个人都有着追求的天性,追求更多精神的愉悦,创造更加美好的生活,用社会学专业名词来表述,就是具有自我实现的欲求。但追求是要付出的代价,就如同看电影《夺冠》要花钱买票一样。每个人欲求的目标应该是无上限的,就看你愿意付出多么大的相应代价,这可不是说说那么容易,更不是电影所能够完全展现出来的,例如朱婷深夜里的独自痛哭。越高的目标越容易产生灰心的情绪,因为难度等级会让你对正在和将要的付出产生怀疑,从这个角度说,对影片中自愿退出发队员,应该是可以理解的,谁又不曾知难而退呢?做不了英雄不可怕,只要心中依然敬慕英雄。
虽然个体的目标最初往往显得私人、零碎、渺小,但当心往高处的时候,普通人的大事小情足够升华出意义。如此,对自己的存在便少一些怀疑,不再纠结是否身体残疾,不再纠结能力大小,最大程度地享受人生就好。精神升华了,付出大约等于收获的公式也就容易成立了。这不是鸡汤,是切切实实的事实。
不可否认,包括我在内的很多观众正是被女排精神召唤走进影院的,试图寻找某种东西。推荐观看《夺冠》,在观众的潜意识里,必然能够得到某种激荡,作为一名辛劳的普通公民,不断的激荡也许是不可少的强心剂。女排站上领奖台,国歌响起,你是否油然而生出庄严和激动呢?往大了说,家国多事之秋,恰恰最需要振奋的女排精神,电影《夺冠》正当其时!
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