高中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了娱乐，这就给上音乐课增加了难度，不认真听讲，更不细心欣赏作品。面对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的（神经学、心理学以及物理学）专家联合研究得知：音乐不但可以让猛兽安静下来，对人类有更多的益处。通常小孩一出生就喜欢音乐，一出生就对音乐有反应。空间推理能力强可提高思考逻辑能力及解决问题的能力，比较能在21世纪找到好工作，因为所有行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐可以让思维更清晰让人更容易专心，生活的其他方面也能处理得更好，并可有效疏解各种压力，使人身体要健康。国家的兴旺、民族的强盛，需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养，只有较高的素养，才能适应当今社会的激烈竞争，人们才有创造力，社会才能更快发展，由此可见学习音乐有多么重要。

把流行音乐作为切入点，引发学生对整个音乐文化的.兴趣，最大限度地拓展文化艺术的视野，让优秀的流行歌曲走进音乐课堂，为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱，具有鲜明强烈的节奏，很具体现青春活力，处于青春期的中学生热衷于它非常自然。教师无需禁止学生去听去唱，并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品内容相关或相近的作品，以增强学生对作品的感染力，

音乐欣赏特别强调“静”，这是因为音乐是听觉艺术，只有在安静的环境中，才能获得最佳的听觉效果。静则思，在听前教师有意识、有目的的给学生提出一些简单的、带启发性的问题。如欣赏《光明行》，听前教师出示在黑板上以写好的几个问题如：这个曲子是由什么乐器演奏的？曲子的速度如何？情绪如何？你听后有什么感受？让学生有目的的聆听与思考。结果，听一遍后学生纷纷举手回答：曲子是有二胡独奏的；速度是：快等等。虽然问题简单，但能使学生全神贯注的听，思维想象也因此而积极主动，充分发挥了学生的审美功能，获得了初步的感性认识和理解，

有些乐曲学生没听过，不熟悉，兴趣不大。遇到这种情形，教师可以运用生动形象的语言，叙述乐曲形成的过程以及情感特征，尽量缩短学生与乐曲之间的距离，并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也可以让学生说出聆听作品后的感受像《百鸟朝凤》，我要求同学们闭上眼睛全神贯注的欣赏，之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争执”“百鸟争鸣”“清晨”......

上面仅是粗浅的谈论了音乐欣赏中的教学方法，而方法不是一成不变的，所谓教无定法。问题在于随机创造。只要我们在教学实践中努力的探索，充分看清学科的特点和学生的实际情况，认真分析，巧妙设计，切实调动学生学习的积极性，变被动为主动，让课堂充满活力，就会顺利地实现我们的教学目标。音乐欣赏课再也不会是死板的“一言堂”，那将是一个百鸟争鸣生机盎然的春天！

音乐箫教学反思篇2

一、秋风萧瑟催促着，秋雨连连缠绵着，秋果累累喜悦着，秋菊幽幽倾诉着，白露节到，祝福使者也来到：祝你白露节快乐，幸福美满，在秋天里心情愉快!

二、培养练声的兴趣。

三、我也揭发！揭发姹紫嫣红，揭发断壁颓垣！段小楼你，天良丧尽！狼心狗肺！自打你贴上这个女人，我就知道完了，什么都完了。我早就不是东西了，连你楚霸王都低头了，那这京戏，它能不亡吗！报应！

四、一边生父母，养父母大如天。

五、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践本事，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

六、未来不可期却被人以为未来可期，为什么对我报那么大希望呢，我就是个又懒又馋的烂人，我没有前途了，你们早点认清好不好，不然我会活在愧疚中的。

七、流行音乐与音乐欣赏巧妙结合

八、然后分别视唱改编前后的乐曲，再次体验旋律，节奏等因索与乐曲情绪的关系。这样经过在不同层次上的反复聆听及亲身体验，合作参与后，使学生在体验，内化的基础上得出音乐的旋律进行及节奏变化与音乐所表现的情绪之间的`内在联系。

九、加强情感的交流。这首歌曲围绕秋叶飘落、飞舞、落下的顺序表现秋天叶子的可爱形象，歌曲前部分的曲调非常活泼优美，后部分转入缓慢抒情。我为了让幼儿进一步感受音乐独特的风格，提供了小树叶的头饰，让幼儿自由的模仿秋叶自由飞舞、飘落，在音乐中体验欢乐的情感，感受叶子舞蹈的快乐。

十、要怎样让你明白，在你离开以后我依然还爱着你。

十一、别因太多的忙碌冷淡温柔，莫因无奈的追求淹没享受；挣钱不是人生的全部，无限风光就在心灵深处；停停你匆匆的脚步，尽情享受生活的赐福！

十二、蛋黄和小鲜肉组cp美味无比，对的人总会相遇

音乐箫教学反思篇3

音乐课是实施美育的学科，是让学生在没有任何压力的情况下，真实的感受美、鉴赏美、创造美的长期过程，是素质的重要环节。要实现这个目标，我认为首先要转变教师的两个观点：第一，教师教学的观念要现代化。我们培养的是21世纪的人才，因此教学目的应该改变以往的专业技能训练为各种能力的培养。第二，教学的手段要现代化，作为世纪末的高中生如果没有在音乐课堂上接触到电视、电脑、投影等现代化电教设备媒体，岂不是太遗憾了。现代化的电教媒体能让音乐的魅力展现得更加完美，进而使学生更加热爱音乐。

?全国学校艺术总体规划》中指出：艺术是以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以发展学生的审美知识和审美修养为目的的基本素质。这就是我构思整堂课的指导思想。通过欣赏《青藏高原》、《珠穆朗玛》、《阿姐鼓》、《回到拉萨》、《洗衣歌》几首有时代感的歌曲，使学生愉悦的感受音乐，并通过律动、创造等活动激发学生对音乐的热情，对西藏民族风情、文化艺术的了解，对祖国河山的热爱。

在具体的操作中，我觉得有以下几点值得一提：

（1）科学合理的设计教学过程

这节课，无论是教学内容的.设置，教学方法的选择，还是教学过程的安排，都是以学生的兴趣为出发点，合理的安排，让学生的思维随着“兴趣”这个主线进行和发展，使学生能主动学习。

（2）注重学生对音乐作品的个体感受，培养学生创造力

“没有创造力的民族是没有前途的民族”，在欣赏音乐作品中，每一个学生都有自己独特的感受，所以我设计了根据内心感受画图形和根据歌词作曲等活动，让每一个同学都参与，这样来检验他们理解的程度，又可以发挥他们的想象。

（3）突出学生的主体地位，加强课堂民主氛围

在我的课堂上，学生可以不举手的发言，我鼓励他们积极讨论，畅所欲言，各抒己见，同时参与各种活动让他们直接感受，使课堂出现了浓厚的民主氛围，每个同学都有发表自己的见解和表演的机会，教师只不过是穿针引线，学生才是课堂的主体。

（4）恰当运用“体态语”注重审美愉悦

教师在课堂上恰当运用面部表情、体态表情、语言表情，能为课堂增色不少。教师的一个眼神、一个微笑或者是一个手势不仅可以对音乐进行诠释和注解，同时也可以让学生产生一定的审美愉悦，所以，在课堂上我十分重视手势、肢体语言等运用，创设一个良好的课堂氛围。

（5）良好的音乐素质和音乐表现力的学生

提起我的学生，我就会感到无比的骄傲和自豪。他们良好的音乐素质和音乐表现力，让我最为满意，她们听到音乐能很快地进入角色，很投入，对音乐的想象和描述也很准确和生动，她们给我的课堂增添了无比的生机和活力，所以，我深深的感谢这些可爱的孩子们。

这节课因为从创意，到写教案，到做课件等用的时间很短，也是一次录制完成，时间仓促未免有许多不足。例如，电教室的布置不合理，一张张桌子虽方便了学生的写作，但是限制了他们的活动空间，律动、演唱等活动都没有太大的空间让他们展示和发挥。

音乐箫教学反思篇4

【背景提示】

大家都知道一年级二班的李洋同学是一个很特殊的学生，上课经常跟你捣乱，时不时地大吵大闹，有时真的让人很讨厌。我有一段时间不去理会他，把他放在一边，随他去。自从有一次……

【案例描述】

那天我正在教一首新歌《小乐手》，小朋友都在投入地唱着、跳着，表现很好，李洋一个人趴在桌子上玩，我看他也挺可怜的，就笑着温柔地说：“李洋，你乖一点，宋老师送你一样东西玩。”于是，我就顺手拿了一个小铃（一件打击乐器）给她，告诉他怎么敲，并示范了一下。李洋拿到小铃后开心地不得了，两眼发光，马上敲了起来。一开始，他是乱敲的，可当我弹起《小乐手》时，他居然能和着音乐敲起了节奏，而且敲的很不错。我和同学们都感到很意外的。我带头鼓起了掌，同学们也跟着鼓掌，夸李洋聪明。只见李洋也露出了笑脸，很兴奋的，因为像他这样的孩子，是很难得到称赞的。老师和同学真诚的笑脸给她带来了快乐，同样也给我们自己带来了快乐，这堂课上得特别开心。

【教后反思】

音乐的'最终目的是人的，培养人的健康人格、高尚情操、审美能力，而不是把所有的学生培养成音乐家。在我们的音乐中一直存在着这样一个困惑：老师辛辛苦苦地教学生一遍又一遍唱谱、打节奏、听音程……又叹息孩子的悟性怎么这么差，教了好几遍，总还是似懂非懂。我们是否想过其他的原因呢？孩子是无辜的，他们需要的是音乐的源泉，而非枯燥的乐理、技术；他们需要音乐给予的欢乐，而非畏惧；他们需要活泼开朗、自信的性格，而非怯懦、紧张。

音乐箫教学反思篇5

一、与背景

课改以来，音乐教师在课堂上尤其是公开课上，大量引用了美术、影视、戏剧等姊妹艺术与非艺术学科内容辅助音乐教学，使音乐课堂变得更生动也更丰富了。然而其中也不可否认地存在滥用、泛用、为形式而用等运用不当的问题，这从根本上忽略了音乐一、与背景课改以来，音乐教师在课堂上尤其是公开课上，大量引用了美术、影视、戏剧等姊妹艺术与非艺术学科内容辅助音乐教学，使音乐课堂变得更生动也更丰富了。然而其中也不可否认地存在滥用、泛用、为形式而用等运用不当的问题，这从根本上忽略了音乐教学的“音乐本质”。因此，该如何合理、适当地运用姊妹艺术等学科综合的内容，便成了工作者急需反思的问题。

二、案例描述

在一节学唱歌曲《过新年》的公开课上，其中的一个教学目标是学唱歌曲并能歌表演。就这节课的最后一个环节——“综合汇报表演”，为了上出新意我特意安排学生分不同的小组进行剪窗花、画新年、做贺卡、诗朗诵、编儿歌等活动。由于形式多样丰富，学生兴致勃勃、激情高涨。

忽然，我看到有一个小手高高地举了起来，眼睛里充满了疑惑。我不动声色地走了过去，问道：“小朋友，你有什么事吗？”小男孩眨了眨大眼睛，皱着眉认真地对我说：“老师，我们是在上音乐课吗？”“是啊！”我好笑地看着他。“为什么音乐课会人那么多人画画、剪纸，还有做贺卡的，我觉得这像一节美术课呀！”我半蹲着的身子，因为他天真、朴实的话顿时僵在那里！

对啊！这是节“音乐课”，怎么让我上成美术课了。回过神来，我迅速走到讲台边，对已经准备了好一段时间的学生说：“小朋友们，你们都完成了吗？如果没有完成的，请下课再去完成好吗？”“老师！还没画完呢！让我们再画一会儿吧！”“老师！等会，儿歌还没编完！”学生都坚持不懈地想要使自己的作品完美无缺。不忍打断他们，我就焦急地等了一会儿。

过了几分钟，他们总算基本完成了。在成果展示的时候，学生个个满怀欣喜。在音乐声中，他们有的表演着，有的捧出自己的的作品得意地展示着。“小朋友，老师和同学们都已经欣赏了你的优秀作品，现在请把你的作品等放进去。最后，我们一起来表演一下歌曲吧！”说着，我就弹起了钢琴，可很多学生还沉静在欣赏作品成功的喜悦中，难以回过神来。七零八落地开始表演唱以后，我发现学生装唱的时候，感情还不够到位，没有真正的融入歌曲；表演的时候，很多人的动作不够协调，也不敢放开地大胆地跳起来。

三、问题讨论

以上综合汇报表演这一课堂环节，虽然教师运用了学生所喜闻乐见的各种实践形式剪窗花、画新年、做贺卡、诗朗诵、编儿歌等，多样的形式有效地调动了学生的学习积极性。然而这样的综合教学，并没有完成本课“学会歌曲《新年好》并能歌表演”这一基本教学目标，导致了教师执教的有失偏颇。从本质上说，该教学环节的内容安排与音乐没有密切联系，脱离了“以音乐为本”的基本原则，脱离了“音乐”这一课堂的“主线”。

新课程提倡各类学科的综合以后，音乐教学尤其是欣赏教学中出现了音乐与戏剧、音乐与影视、音乐与美术、音乐与艺术之外的各科综合的运用欣欣向荣的景象，这也是课改带来的新成果。《新课标》同时也指出“在实施中，应以音乐为教学主线。”若综合教学占用过多的时间，引用过多的形式而脱离音乐主线，阻碍教学目标的达成，就会偏离《新课标》，成为我们教学的败笔。因此在实施综合教学时，我们必须注意各科运用的“时机”、“程度”和综合教学的“运用目的”。

?新课标》指出：以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操、健全的.人格。因此，我们所设计的音乐课的任何一个教学环节，都应该为音乐“审美”这一核心内容“服务”。加教师在具体安排以上歌曲的综合汇报课时，可以安排成舞蹈编排小组、乐器伴奏小组、合唱演绎小组等与音乐有密切联系的教学环节，另外再加入个别非艺术类的教学环节，没必要用则不用。我认为教师要注意不管综合教学能引起多大的教学效果，在需要的时候才适时地用；与音乐联系不太紧密的环节不能安排太多的时间；教学设计更应该围绕教学的目标、围绕音乐的目的进行展开，不能为了使课堂看起来光彩夺目而喧宾夺主。

音乐箫教学反思5篇相关文章：

音乐箫教学反思5篇