结合写作主题,我们可以更好地运用比喻和象征等修辞手法,使作文更具有意境和想象力,我们通过写作文,可以锻炼我们的思维能力和逻辑思维,以下是好文档范文小编精心为您推荐的中国戏曲的作文6篇,供大家参考。
中国戏曲的作文篇1
周末的清晨,外婆带着我到公园的小树林里听戏。树林里,有一个用石头搭的简易舞台。台下已有很多坐在马扎上的老人,他们都在那里翘首期盼着好戏开锣。
等了好一会儿,锣鼓声响起,帘幕后走出来一位化着精致妆容的美妇人,她咿咿呀呀地唱过一段后,便甩着长长的水袖舞了起来。台下听戏的观众不时地大声鼓掌,连声叫好。这是我对传统戏曲的最初记忆。那时的我,正在妈妈的引导和熏陶下,摇头晃脑地背诵着古诗词。舞台上的戏曲演员字正腔圆,唱念做打,好不热闹,却丝毫提不起我的兴致。环顾四周,老人们竟都是一副沉醉的表情。然而,我怎会想到有一天自己在听戏时,竟然也是这种表情?也许因为妈妈的职业,我们家保留了一些文化传统。逢年过节回老家时,亲人们常常围坐一团,捧读古典诗词,谈论古典戏曲,一起研究戏文,一起听戏。那些戏文虽然生涩难懂,可当我真的沉浸到戏曲文化的氛围中,我才发现,戏曲的唱词优美,音色婉转,曲调雅致,那甩动的水袖,总是呈现出一种别样的风情。耳濡目染,我逐渐融入到这种文化氛围中。
现在,我也能和京剧票友小姨妈谈论京剧角色,领会戏曲的魅力。看一部戏曲,就能了解一个历史事件,读懂一个人物,就可从中知得失。“顷刻间千秋事业,方丈地万里江山。”戏曲就像写意的山水画,用纵横的笔势在方寸舞台上表现生活中一切美好的事物。而现在,人们把这些寄托着美好愿景的传统戏曲抛掷一边,认为那是愚昧、过时的代表,一点点忘却。传统戏院消失了,戏曲只能栖身在这片小树林里,只有老人们还在孤独地守望着。“眨眼间数年光阴,寸炷香千秋万代。”
戏曲的魅力令人着迷。我们有什么理由不去保护、传承发扬呢?当我们为万圣节着迷,为圣诞节狂欢,沉浸在西方文化的新奇中时,我们能不能也经常去感受一下那些美好的戏曲文化呢?
中国戏曲的作文篇2
淮剧,又名江淮戏、淮戏,是一种古老地方戏曲,源于我省淮安市及盐城市。妈妈尤其喜欢淮剧,正是在妈妈的熏陶下,我不知不觉对淮剧有了好感。它在不仅流行于上海市以及我省淮安,盐城,扬州等地,还逐渐推广到了全国,也深受各地戏迷朋友们的喜爱。
我的大姨陈澄出生在江苏泰州一个淮剧世家中,她的父亲陈德林,母亲黄素萍,是国家一级戏剧演员,他们倾尽自己的一生在这戏曲的舞台上,被分别冠以“淮剧皇帝”,“淮剧皇后”的称号。陈爷爷和黄奶奶不仅创新了不少淮剧题材,同时还亲手带出了很多学生。大姨就是在这样优秀的教育背景下,十二岁就登台出演《赵五娘》,得到了现场观众的一致好评与欢呼。她后来考取戏剧学院,也成为了国家一级戏剧演员,且被称之为“淮剧公主”,并担任人大代表。姨夫陈明矿是大姨的同学,同样是国家一级戏剧演员,担任我省淮剧团团长,是一位受人尊敬的好领导。大姨和姨夫也将大量的时间投入在淮剧中,不断学习,不断努力。
2015年11月,陈爷爷和黄奶奶退休了,但是二老对淮剧的热爱之情却日益热烈。他们拿出了毕生的积蓄,在上海闵行影视城拍摄了史上首次彩色淮剧电影《腊月雪》,主演正是陈德林,黄素萍,陈澄和陈明矿这淮剧世家。为了这部电影,一家人日夜辛劳,付出了很多心血。后来电影成功上映,在故事结尾,带出所有徒子徒孙出场,
让观众们很受感触和动容。在我眼里,陈爷爷,黄奶奶真的很伟大,打心眼里为他们点赞。
这独特的淮剧世家,曾获得两次梅花奖,五次白玉兰奖。去年的时候,大姨和姨夫在北京出演《小镇》,获得了文华大奖,拿下全国戏剧界奖项大满贯,成为中国戏剧界独一无二的传奇世家。
在大姨全家坚持不懈的精神感染下,我也学到了一定道理,无论学习,还是工作,必须不断努力与坚持,只有付出才能收获成功的果实,我为大姨一家感到骄傲!
中国戏曲的作文篇3
伫立在熟悉的古巷,凝望着村口的戏台,那熟悉的戏曲声窜入耳际,昔日的回忆在脑海中回放……
古老的戏台,高大且宽阔,伫立在村口。记得小时候村里逢大事经常会在这里唱大戏、播电影、演木偶,而我最喜欢的就是跟着爷爷奶奶去看大戏。对于孩提时代的我,这不仅是村里的热闹盛宴,更是玩耍的好去处。
每次唱大戏那天的黄昏时刻,在家里就能听到戏台传来的锣鼓镲钹声,听到这声音,我总按捺不住心中的喜悦——又可以狂欢了。那日傍晚,戏台锣鼓喧天、镲钹齐鸣,晚上又要唱大戏了!吃过晚饭,我便迫不及待地拉着爷爷奶奶,带上长凳,来到村口的戏台前。此时,戏台两边,早已热闹非凡,各式各样的小摊:卖烧烤的、卖冰糖葫芦的、卖玩具的……一声声的叫卖划过天际,孩子们围着这些小摊,央求着大人们为自己买上一两样玩物或吃食。我也不例外,让爷爷帮我买了串冰糖葫芦和一个风车,边吃边玩,好不快活!
夜幕降临,大戏拉开了序幕!一切喧闹声都伴随着戏的开场戛然而止,所有的人们一起注视着那火红色的戏幕上升,一起侧耳聆听着开场的铜锣声。
大戏上演了!画着白脸的小丑穿着一身华丽的衣裳上台了,当他开口唱第一句台词时,台下的人们一起叫好。年幼的我,也一知半解地抬着头,和大人们一起看着台上那一个个顶着大花脸、扯着嗓子的戏曲演员。有时爷爷会把我举在肩上,边看戏边跟着哼哼。那铿锵有力的唱腔在天空中回荡,那顶着花脸的小生,在一方戏台上,稍稍转身,一袂衣袖,舞出了别样的神韵……
大戏结束了,人们还意犹未尽,两个一伙、三个一群谈论着今日的戏;孩子们则一个个跃上戏台玩耍,学着那一个个演员,扯着嗓子、比手画脚地舞着……
如今,经济越来越发达了,爸爸妈妈在城里买了房,我好几年没看到大戏了,但那一个个角色,那一句句充满乡音的戏曲,深深地烙印在我记忆中,戏曲文化早已在我心中生根发芽,今天,我还会无意中唱出几句戏曲台词呢!
中国戏曲的作文篇4
现代青年追求流行乐,摇滚乐,追求非主流,另类,追求快感刺激。当然忍受不了戏曲那悠悠慢慢的的唱速,咿咿呀呀的唱腔。实话实说,我也不爱看戏。但在我小学时我曾发生了一件关于戏曲的事情,至今使我回味无穷,难以忘却。
那是三四年级的事了,我们班举行了一次班会,同学们可以上台跳演节目,我就表演了“唱脸谱”。听起来不可思议吧,可事实就是这样,往往事实会超乎人们所料,让人大吃一惊。
其实,我也不明白当初我为什么要选择这首歌,为什么在浩如烟海的歌海中偏偏选择了这首,也许,还真是戏曲那独特的魅力吸引了我,是我鬼迷心窍了吧!哈,这一切都无从考证了。我只知道,这件事在同学中引起巨大反响,这首歌震惊了他们,这件事一直深深刻在他们心中。以至于几年后的今天,当我们做起“戏曲大舞台”这个实践活动时,很多与我小学就是同学的同学,竟提起这件事,开玩笑似的要我再唱一次。
那节班会课上,我自信的走上讲台,自己给自己报了幕(我是主持人)便“惊艳”亮相,拉开架势(现在想来动作一定很别扭),唱了起来。我幻想着自己是巨星是大师,万众瞩目,星光闪耀。我看到台下同学眼发直,以为我表演的多么好,使得同学们这么兴奋。
可事实上,在一个如此流行音乐与现代舞蹈云集的舞台上,居然有一个人唱戏,这个人还是他们眼中文静的,默默无闻的,成绩优秀的朱同学,惊讶成都当然会乘火箭上升。后来,在同学们惊喜而又敬佩(我真是勇气可嘉,找死)的目光中,我走下讲台。这绝对是我人生中不可多得的一次锻炼。
那次表演,我接受了戏曲,戏曲也接受了我,我们配合的是那样默契!我永生不会忘记这件事,但我再不会像从前那样做了,我不会再尝试戏曲。因为,还是实话实说,我不喜欢戏曲了。
不过,那种悠然自得,那种绚丽色彩,那种美丽而古老的神韵,的确不错,很可惜,我实在不感兴趣。还是顺其自然吧,毕竟每个人爱好不同,我尊重我的选择,肯定我的选择!
中国戏曲的作文篇5
“儿子,快到7:20了,快调到戏曲频道,看戏!”我听了恋恋不舍地看了《喜羊羊与灰太狼》最后一眼,然后很不情愿的调到了戏曲频道。
唉~这都要怪吴老师出了着了个这么刁难人的任务——听一小时的戏曲。哎,有办法了,“哎哟,肚子疼,”老妈冷笑道:“别装了,快听戏吧!”啊,失败了,万般无奈之下,我只好乖乖的坐在电视机前看戏了。开始了,演员刚一唱,我身上的鸡皮疙瘩就紧急集合,连续不断。我真不知道,这么难听的东西也能被称之为“国粹”,真是难以想象。这声音难听就不说了,再看看这脸画的怎么和妖怪差不多呢?看得我心惊肉跳的。5分钟过去了,我实在受不了了,便向老妈求起情来:“妈妈,你看,我这几天表现也不错,也看了一会儿了,能不能就此结束啊?”我陪着笑脸对老妈说。而老妈也不温不火的对我说:“不行啊,这是你们吴老师布置作业,一定要一个小时的,现在离一个小时还早着呢?我得做好监督工作,要不然我就是不负责任的家长了。”唉~诡计又被老妈识破了,没辄了,看来,逃是逃不掉的了,那我就拖延时间,我一边看一边东摸摸西看看,就等着一个小时赶快熬过去。这时候,老妈突然对我说:“张若怀,你就在这给我认认真真的看,我就在这里既陪着你看也监督你,你定下心来看,也许,会有意向不到的收获。”见此情景,我只好耐着性子,硬着头皮认真地看了起来。过了一会儿,我渐渐地被戏曲中的故事情节吸引住了,这部戏的名字叫“赵氏孤儿”,说的是一些正义的侠士为了保护一个忠诚的宰相的后代而舍生忘死的故事。再接着,我又被演员那生动的表演给吸引住了,只见那些演员表演得活灵活现,双眼炯炯有神,看着看着,我不知不觉也在一边手舞足蹈的学了起来。可是,我的表演实在太差劲了,看起来是那么的笨拙,呆板。这时候,我才深深地体会到:所谓台上三分钟台下十年功的真正的含义啊!这一招一式是经过怎样的刻苦训练才练成的啊?不由得从我心底油然而生出对这些演员的敬意。就在这不知不觉中,一个小时过去了,而我还在那里津津有味地看着。
第一次看戏,可真令人难忘!我从最初的不情愿,到后面的津津有味地看完。这次看戏使我明白了:任何事情只要你去尝试,就会有意想不到的收获!
中国戏曲的作文篇6
戏曲,作为我国的国粹之一,从宋代流传至今。我国约有三百六十种戏曲,如我们熟悉的京剧、沪剧、黄梅戏等。我与戏曲有着不一般的感情。
记得我4岁时,爸爸带我去看太太(我的曾外祖母)在文化宫的演出。舞台上灯光闪烁,舞台下热闹非凡。一阵鼓声后,出来了几个穿着光鲜的人,一开口那声音便直冲云霄,如雷,如雨。
他们似是在演一个故事,说的话颇有韵律,但我只能略懂一二。突然,有一个身着红衣、头戴珠冠的人出场,原先台上的人瞬间住了声。她并不急于开口,而是从容地左顾右盼……
爸爸告诉我,那是太太。
之后的几幕我已有些忘记了,但我现在仍记得,当年我那78岁的太太,身着红衣的亮相。
小学三年级时的一次音乐课,音乐老师教我们唱一段戏。丝竹、二胡、锣、竹板,同时响起。“生旦净丑角色全,唱念做打不简单,五色的油彩脸上画,锣鼓一响要开演。”其中每一字几乎都要转一个音,类似京剧的唱法,十分悦耳。
我学得很认真,至今仍记得如何唱,且更能体会到,那“不简单”。
如今,我听的流行歌中也渗透了戏曲,“逐梦令,浮生半醒,谁薄命叹倾城盛名”“兰花指捻红尘似水,三尺红台,万事入歌吹”“似水流年何自怜,梦回莺啭春如线”……《北京一夜》中甚至把英语和戏曲巧妙地融合在一起,讲述了一个老妇人一直等待出征的丈夫,而她丈夫已故了,丈夫的灵魂等着北京城门开,好与佳人相会。已过一千年,城门久未开,那老妇人仍在痴痴地等着那出征的归人……京腔京韵中演绎了一个凄美悱恻的爱情故事。“良人何时归”,每每听到此处,总令人唏嘘不已。
最近,我看了一个老电影——陈凯歌执导的《霸王别姬》。影片中的程蝶衣从小学戏,长大成角,最终为戏自刎。他的表演使“虞姬再生”,他的感情生活却是屡遭挫折,他每唱“霸王别姬”就暗示了剧情的转折。这部作品一共两个多小时,我看完之后哭了出来。“不疯魔,不成活”,程蝶衣真正沉入了自己的“戏梦”之中,从一而终。
与戏曲有这么几段缘分,实属有幸。我愈发感到戏曲是我国艺术文化的珍宝,保存至今,实属不易。戏曲中所凝聚的民族文化仍会影响着一代又一代中国人。我相信,“戏曲”这一国粹定能流传下去,流芳百世!
中国戏曲的作文6篇相关文章: